Uma comédia policial ou um drama investigativo?
“O Futuro da Shonen Jump” é o mais novo quadro que trago para o Analyse It e tem como objetivo ser semanal: Ultimamente vimos a revista sendo “inundada” de novas séries. Vários mangás estreando e por isso eu pensei: Por que não fazer uma matéria semanal no qual comentamos sobre essas novas séries? Inicialmente eu queria poder comentar cada mangá da revista, porém, infelizmente, não tenho tempo para escrever uma análise tão grande toda semana, deste modo vamos nos concentrar em todos os novatos.
O objetivo dessa análise não é simplesmente comentar os capítulos, mas também analisar como o autor está desenvolvendo a história, como torná-la mais atrativa comercialmente e principalmente se o mangá tem possibilidade de se tornar um grande sucesso. As análises tenderão a ser SPOILER FREE, porém, para as séries que seja realmente necessário comentar algo de mais concreto, terão também a Zona “SPOILER” Eu espero com essa análise estimular mais pessoas a acompanharem as novas séries da revista. Estarão presentes nessa análises os mangás que:
- Estrearam na revista como SÉRIE, e não como Mini-Série ou One-Shot.
- Continuações, por exemplo “BORUTO”, não serão consideradas como Novas Séries.
- Irão ser analisadas as séries que tem MENOS de 100 capítulos (2 ano de vida) e um anime em exibição.
Shakunetsu no Nirai Kanai (Capítulo 01)
A Edição #30 trouxe o retorno de Tamura, o autor de Beelzebub. Seu novo mangá se chama Shakunetsu no Nirai Kanai, em inglês “Hard Boiled Cop and Dolphin”. Devo dizer que o nome em japonês é muito melhor, pois ao menos eu não tinha noção que a série tinha um nome tão ridiculo. Justamente por ler o mangá sem saber do seu nome horrível, inicialmente acreditei que o mangá seria uma obra de investigação mais séria, mas é o velho Tamura, voltando para a comédia, porém, voltando em grande estilo. O mangá entrega personagens interessantes, uma das melhores artes do autor até agora e uma história que tem potencial para se desensolver em algo muito interessante, podendo navegar fácilmente em cenas de ações, investigação e aventura frenéticas.
Atualmente a Shonen Jump precisa de séries que possam vender bem e Shakunetsu no Nirai Kanai tem, na minha opinião, o potencial para alcançar esses resultados, pois sua ideia é criativa (mesmo que não inovativa) e o autor tem um nome que pode atrair muitos leitores. Ainda é cedo para imaginarmos quando a série será popular, devemos ver ao menos os sete primeiros capítulos, porém, na minha opinião, Nirai Kanai começou com o pé direito.
ZONA SPOILER: [su_spoiler title=”SPOILER” style=”simple” icon=”plus-circle”]Tenho que comentar sobre algumas supresas que a série entregou: Eu gostei muito da ideia do companheiro de aventura ser um golfinho. Tive uma crise de gargalhada com o momento, pois foi o momento que percebi que a série não tinha um clima mais sério e sim seria uma comédia. Também gostei que o problema do primeiro capítulo não tenha sido o “culto”, eu acredito que pode ser algo que o autor possa desenvolver pelos 25/26 capítulos da série. E por fim, espero ver várias criaturas mágicas nos próximos capítulos. Shakunetsu no Nirai Kanai tem um grande potencial na minha opinião. [/su_spoiler]
Nota: 8.5
Hakaishin Magu-Chan (Capítulo 02)
Hakaishin Magu-Chan, em inglês Magu-Chan Gof Od Destruction, lançou seu segundo capítulo nessa edição. Por mais que Nirai Kanai tenha superado Magu-Chan na minha lista de mangás preferidos dessa leva, ainda continuo gostando muita da série, que entregou dois capítulos que misturam comédia com uma fofura. Por ser uma comédia sabemos que a série tem um potencial um pouco inferior em vendas em comparação as outras séries que não são do gênero (Temos sempre exceções como, SPY X FAMILY). Eu diria que por enquanto Magu-Chan está demonstrando ser uma série com chances de sobreviver, mas ainda sem grandes potenciais para se tornar um sucesso em vendas.
Esse segundo capítulo foi destinado ao desenvolvimento dos personagens principais: Magu-Chan continuou sendo o principal ponto comico da série e as situações giraram em torno dos seus poderes destrutivos, Ruru continuou sendo a garota de coração mole, atrapalhada e divertida, e tivemos nesse capítulo o desenvolvimento de Ren Fujisawa, que deve se tornar um contra-ponto a Magu-Chan. Talvez a maior qualidade da série seja justamente o tempo que o autor está pegando para desenvolver cada um desses mangás.
Nota: 7.0
Time Paradox Ghost Writer (Capítulo 07)
Quando menos esperávamos, Time Paradox Ghostwriter entrega, na minha opinião o seu melhor capítulo até agora. Para mim a série tava perdendo um pouco seu folêgo, mas esse capítulo voltou a me despertar um interesse em relação ao mangá. O autor, em somente um capítulo, muda totalmente o modo no qual a série irá funcionar e dar uma dramaticidade muito maior. Agora entendemos o motivo pelo qual o autor não está se focando tanto assim no desenvolvimento dos mangás da revista ou até mesmo no modo no qual um mangá é produzido, como acontecia em Bakuman. Time Paradox Ghostwriter não tem como objetivo se tornar um novo Bakuman, mas uma série totalmente diferente, com sua identidade própria. Esse capítulo, na minha opinião, prova que ainda verde, essa série tem potencial para se tornar um grande sucesso em vendas e agradar várias pessoas.
ZONA SPOILER: [su_spoiler title=”SPOILER” style=”simple” icon=”plus-circle”]Então, esse mangá PRECISOU de uma Zona Spoiler. Quando na semana passada o protagonista percebeu que a Weekly Shonen Jump da semana não apareceu, pensei que decidiram forçar o autor a simplesmente produzir algo de original, porém, parece que o plano era bem maior que esse. Itsuki Aino morreu, e é provavelmente ela mesmo que está enviando essas edições para o passado. Sasaki agora vai ter que continuar o legado de Aino, uma escolha muito interessante, que deve também transformar a série em um produto muito mais emocional e filosófico. Acho que agora começaremos a conhecer a verdadeira história de TPG.[/su_spoiler]
Nota: 9.0
Ayakashi Triangle (Capítulo 03)
Chegamos ao terceiro capítulo de Ayakashi Triangle, o novo mangá de Kentaro Yabuki. Quando o mangá estreou duas semanas atrás eu estava bem ansioso. Eu sabia que teriamos uma boa quantidade de Ecchi, porém a série de certo modo me decepcionou pela ausência de uma história realmente interessante. Ayakashi Triangle até agora não apresentou praticamente nada. Cada vez que termino de ler a história me dá uma sensação de vazio, como tivesse lido uma série esquecível. O seu terceiro capítulo não foi diferente; Desenvolveu mais o protagonista, mas não me mostrou um motivo pelo qual a série merece estar na revista. Até mesmo o acontecimento em relação ao “gato” era extremamente previsível.
Então, Ayakashi Triangle será um sucesso? Ainda é cedo para dizer. Talvez o motivo pelo qual a série não apresentar nada de especial é justamente por causa do seu ritmo mais lento, que lembra de certo modo o ritmo que muitas séries tinham no inicio dos anos 2000. Eu acredito que a revista está precisando de um Ecchi, por isso tem chances que esse público realmente comece a comprar a série. Ao mesmo tempo, Ayakashi Triangle apresentou um ecchi mais leve (O terceiro capítulo é aquele com ecchi mais presente) e não apresentou tanto assim personagens secundárias “sexy” para agradar esse público. Eu acho que Ayakashi Triangle tem chances reais de acabar não agradando tanto assim. Vamos ver a situação mude nos próximos capítulos.
Nota: 5.5
Shinrin Ouja Moriking (Capítulo 10)
O décimo capítulo de Shinrin Ouja Moriking demonstra que a série ainda tem espaço para evoluir muito e apresentar vários personagens interessantes. Nesse capítulos fomos apresentado mais três novos personagens, com o destaque para Oki Samura, o homem-borboleta. O autor utiliza da “estranheza” como ponto de humor em relação a esse personagem: Normalmente quando pensamos em uma borboleta, imaginamos um anima majestodo e frágil, porém Oki Samura é o contrário, bruto e com uma aparência de deliquente. Todo o capítulo se baseia na apresentação desse personagem e no humor relacionado à ele. É um capítulo divertido para aqueles que já gostam da narração e comédia da série. Estou interessado em ver essa expansão do univero de Moriking.
Nota: 7.0
MASHLE (Capítulo 21)
Primeiro, antes de tudo eu gostaria de dizer um pequeno problema que tenho com MASHLE: Eu acho os personagens muito similares. O que dificulta o reconhecimento de alguns. Agora vamos comentar o capítulo 21 da série: Eu acho que esse arco do “Magia Lupus” está sendo muito interessante. Após alguns capítulos apresentando personagens, o autor começou a desenvolver um ARCO com esses capítulos. Quando uma história centrada na comédia começa a desenvolver arcos, demonstra como o autor está confiante na estabilidade da série, deste modo, ao invés de jogar na cara dos leitores várias cenas engraçadas, decide escrever um capítulo mais engraçado com algumas cenas divertidas (como a do Portão).
E vou ser sincero: Eu realmente estou gostando desse MASHLE com uma quantidade de comédia menor, mas com elementos de aventura e mistério, o que me está deixando curioso em saber inclusive o que acontecerá nos próximos capítulos. O autor está conseguindo suscitar em mim o sentimento de “QUERO MAIS”. Eu acho que o universo dessa série tem um potencial enorme se o autor soube unir muito bem esses dois elementos. É importante que o humor nunca seja esquecido, é base da história, mas adicionar vários estilos na série, como Katekyou Hitman Reborn fazia, pode aumentar o potencial comercial do mangá. MASHLE está se tornando uma promessa comercial muito interessante.
Nota: 7.5
Bone Collection (Capítulo 09)
Eu realmente acho que a revista tem que se controlar um pouco mais na quantidade de mangás de exorcismo na revista: Eu brincava 4 anos atrás que a Jump SQ era Jump Exorcist, pela quantidade do mangás do gênero, mas quem decidiu roubar esse título é justamente a Shounen Jump. Dizendo isso, eu acho que Bone Collection sofre com uma problemática série que é, no meio de tantos mangás bons do gênero, a série se torna sem sal. Não é ruim, só que temos obras de exorcismo muito melhores no mercado e na própria revista. Então, quando lemos Bone Collection, mesmo gostando um pouco do capítulo, acabamos esquecendo sua existência alguns minutos depois.
Após dizer isso, eu acho que Bone Collection ainda na sua simplicidade, apresentou um dos seus melhores capítulos: Tivemos um personagem “Kawai” que pode agradar tantos as crianças quando o público que gosta de algo mais fofo, e finalmente o protagonista decidiu ter um objetivo de vida: Se tornar um dos reis exorcistas. A história ainda precisa desenvolver mais seus personagens e criar narrativas mais complexas, que vão além de alguns “Sketch” esquecíveis. (Sketchs são cenas ou sequências de humor em uma obra ou programa televisivo) O autor deve aproveitar que a revista atualmente está dando mais tempo para os mangás desenvolver suas histórias e conquistar o público, para assim mudar sua situação e garantir a própria sobrevivência na revista.
Nota: 6.5
Yozakura-San Chi no Daisakusen (Capítulo 41)
Para uma série que está correndo sério riscos de ser cancelado, na minha opinião Yozakura-San está falhando em desenvolver a história de modo interessante, e esse episódio é um grande exemplo: Uma coisa é desenvolver os personagens secundário; Michibata tem o seu potencial. Outra coisa é adicionar “Fillers” atrás de “Fillers”, e não fazer a história principal progredir de modo satisfatório. Até mesmo o desenvolvimento de personagens secundários, devem adicionar algo para a história, e muitos dos capítulos de Yozakura-San não dá essa sensação a mim. É mais ou menos como eu sentia lendo Nisekoi.
Muitas comédias adotam essa estratégia de “Fillers”, mas essa estratégia deve ser sempre utilizada quando a série está ESTÁVEL ou quando esse “Filler” seja realmente muito engraçado, Yozakura-San não está entregando “Fillers” engraçados ou interessantes o suficiente ao ponto de me fazer esquecer que a história principal não está evoluindo quase nada. Eu acho que talvez Yozakura-San esteja realmente correndo risco de ser cancelado, e serei sincero, na minha opinião, o autor ainda não está fazendo o suficiente para mudar essa situação.
Nota: 4.5
Undead Unluck (Capítulo 22)
Primeiramente gostaria de dizer que o modo que Undead Unluck retratou o Rio de Janeiro me lembrou MUITO aqueles filmes dos anos 50, que ainda retratavam a cidade de modo muito romântico e nem um pouco realista. Claramente o autor, Yoshifumi Tozuka, não deu uma passeada pela cidade, como o Furudate (autor de Haikyuu!!) fez. De qualquer modo essa não é uma critica autor, que em um mundo de fantasia, tem o direito de retratar a cidade como quiser. Sobre o capítulo da série, o autor começou mais uma grande batalha, dessa vez contra caçadores de “Negators”.
Undead Unluck até agora não apresentou um arco extremamente complexo em termo de roteiro, mas também não se propõe a isto: A série está desenvolvendo a relação de Fuuko e Andy, e principalmente, está fazendo a Fuuko se tornar cada vez mais corajosa e independente. Undead Unluck é um mangá frenético com batalhas atrás de batalhas. Eu acho que nesse novo arco, veremos um lado ainda mais ativo da personagem e quem sabe vilões com poderes ainda mais únicos. Eu ainda acho que Undead Unluck precisa dar um passo a mais para conseguir se estabelecer realmente como uma série com potencial comercial alto, precisa dar o passo que Chainsaw-man deu a partir do seu quarto arco. Porém, de qualquer modo, Undead Unluck não está entregando capítulos ruins e certamente veremos nas próximas semanas várias lutas bem dinâmicas.
Nota: 7.0
Chainsaw-man (Capítulo 75)
Chainsaw-man apresentou um outro capítulo extremamente espetacular: Eu serei sincero, inicialmente eu não gostava tanto da série, mas os últimos arcos me fizeram mudar totalmente de ideia. Os últimos capítulos também estão sendo um dos melhores da série, e esse capítulo só aumenta ainda mais o “hype” para o arco que está a vir. O autor está construindo esse arco como fosse o último arco do mangá (e tem a possibilidade de ser, mesmo sendo estranho uma série da Shonen Jump terminar tão cedo), por isso estamos vendo o principal antagonista da série pronto para lutar contra os personagens principais da série. Eu espero realmente que Chainsaw-man chegue ao menos à 200 capítulos. Eu acho que se a série fosse para ser tão curta, os editores já teriam anunciado o seu anime, para assim poder lucrar quanto mais possível com a série, mas eu não ficaria totalmente surpreso se o mangá terminasse entre o capítulo 100 e 120, vendo o desenvolvimento atual da história.
Chainsaw-man é atualmente o mangá novato com maior potencial comercial e seus quadros, se bem animados, podem entregar um anime com várias cenas visualmente espetaculares, e se tornariam clássicos instantâneos, que levariam os espectadores a loucura. Uma animação parecida com Devil-man: Crybaby, seria o ápice para Chainsaw-man. O mangá combina ecchi, violência e várias criticas sociais ao mundo atual de modo muito interessante, lembrando realmente o que Go Nagai fazia em suas obras mais profundas. Eu realmente espero que vejamos um anime da série no próximo ano. E quem ainda não está lendo Chainsaw-man, recomendo ir ler IMEDIATAMENTE, o mangá começa meio besta e sem sentido, mas depois se tornar uma série única e maravilhosa.
ZONA SPOILER: [su_spoiler title=”SPOILER” style=”simple” icon=”plus-circle”]Eu quero comentar com Spoilers algumas cenas desse capítulo de Chainsaw-man. Todo esse desenvolvimento sobre o “Gun Devil” e o medo das armas, é simplesmente espetacular, além de ter uma ótima critica social para um Shounen. Eu acho a cena do massacre da igreja, com todos os nomes dos mortos, de tirar o Chapéu – uma ideia muito criativa e impactante -. Eu realmente quero ver um confronto direto entre o Gun Devil e Control Devil (Makima) no arco que está a vir.
A verdade é somente uma, Chainsaw-man está merecendo uma salva de palmas pelos seus últimos 20 capítulos e Fujimoto está se demonstrando um ótimo autor, mesmo com ainda vários defeitos no desenvolvimento das suas histórias. Espero realmente que a série tenha, ao menos, outros 100 capítulos, e não termine já no próximo ano, seria uma grande perda para a Shonen Jump.[/su_spoiler]
Nota: 9.5
Agravity Boys (Capítulo 26)
Engraçado ver Agravity Boys trazendo uma lição de moral para os seus leitores. O encerramento me lembrou muito mesmo os desenhos infantis que sempre trazem uma mensagem especial no seus últimos segundos, antes de terminar o episódio. De qualquer modo, o capítulo dessa semana de Agravity Boys até que me agradou e conseguiu me fazer rir em vários momentos. A cena de Geralt pós treinamento com os caralinhos é realmente hilária e ao menos comigo funcionou. Obviamente a comédia é algo muito pessoal e talvez algo que eu ache engraçado, outras pessoas podem achar extremamente sem graça. Eu ainda acho que Agravity Boys tem algo a dar a revista e não merece ser cancelado imediatamente. A Shonen Jump pode, por mais alguns anos, restar com 21 mangás na sua Line-Up. Eu não acho uma grande quantidade de mangás e ainda consigo ler toda a revista sem me sentir cansado.
Nota: 7.0
Mitama Security (Capítulo 42)
Parece que Mitama deixou de ser o protagonista da série e o seu alter-ego “Holy Light Spirit Man” se tornou o novo protagonista do mangá, porém eu serei sincero, eu não consigo achar engraçado as cenas com “HLSM”. Por isso, esses dois últimos capítulos se tornaram bem pesados de ler, pois são 20 páginas, no qual eu dou realmente poucas risadas. Porém, a comédia é pessoal e vou analisar esse capítulo de maneira mais imparcial possível esse capítulo: O que o autor está tentando realizar? Provavelmente Mitama Security teve nas últimas semanas uma queda de popularidade, por ter se tornado um pouco repetitivo, deste modo, o autor está tentando revolucionar a série, mudando o “protagonista” temporariamente (Continua sendo o Mitama, mas por estarmos vendo seu alter-ego, todos os “Sketch” que compõe os capítulos mudam).
É uma escolha interessante, que poderemos saber o que o público está pensando através da nossa votação semanal. Aliás, deixo logo abaixo para vocês a possibilidade de avaliar os capítulos da Weekly Shonen Jump #30.
Nota: 5.0
VOTAÇÃO SHONEN JUMP #30 – Avalie os capítulos dessa Edição!
Tivemos como vencedor da WSJ #29 Haikyu!!, por um momento o mangá estava pronto para quebrar o recorde de nota mais alta até agora, que era de Kimetsu no Yaiba, mas os últimos votos que a série recebeu foram 8 e 9, o que abaixou a média da série (que tinha mais de 60% de notas 10). De qualquer modo, com a nota 9.25, Haikyuu!! consegue o primeiro lugar na classificação e a segunda nota mais até hoje da história das nossas votações. Em segundo lugar tivemos Chainsaw-man e em terceiro lugar tivemos ONE PIECE. A classificação completa você pode encontrar nos comentários da análise da TOC da “Weekly Shonen Jump”. Foi aberta a votação da TOC #30, lembre de votar somente e unicamente nos mangás que você lê. Tu não é obrigado a votar em todas as opções.
PARA VOTAR NA WSJ #30: CLIQUE AQUI.
